sábado, 21 de marzo de 2015

Laurel en flor para celebrar la Primavera




 
Tres imágenes del laurel en flor que veo desde mi ventana. Primavera 2015


Apolo y Dafne. Obra de Veronese



Apolo y Dafne. Obra de Théodore Chassériau.
Muchas muestras pictóricas y escultóricas de gran belleza expresan el mito de la relación entre Apolo y Dafne, una ninfa de lo árboles que desdeñaba el amor que Apolo sentía por ella al punto que éste, aunque la persiguió, nunca pudo poseerla convirtiéndose su nombre, Dafne: Laurel- Laura- Beatriz - Sofia... (¡Son tantos los nombres de la esquiva!) en aquél amor siempre perseguido. Nuria




lunes, 9 de marzo de 2015

San Andres Xecul. Guatemala

Esta joya que despierta los más bellos comentarios entre los que la visitan, se encuentra en San Andrés Xecul, Totonicapán y es tan linda que no hay palabras para describir su color y la alegría que desprende. Creo que las imágenes hablan por sí solas. 










Simonetta, la Beatriz de Giuliano de Medici


Y aquí está Simonetta Catanei, la bella amada de Giuliano de Medici, su Beatriz, inmortalizada como Venus por ese amor que recogió en sus versos Angelo, el Poliziano, y llevó al lienzo Sandro Botticelli, todos ellos compañeros del entorno de la Academia de Ficino y creadores de un tiempo nuevo. Ver Video

miércoles, 18 de febrero de 2015

Las Pinturas de Arena de los Navajo. Imágenes de su Cosmogonía. Texto y Video.



Los Navajo son un pueblo indígena que reside al sudoeste de Estados Unidos, los cuales son aún depositarios de un arte ancestral que realizan a través de unas prodigiosas pinturas de arena. Un arte tan bello como efímero con el que dibujan día a día la eternidad.
Las pinturas tradicionales de los Navajo están cargadas de simbolismo y son un medio sagrado y de comunicación con otros mundos, ya que con estas representaciones del arte ritual plasman distintas escenas de su mitología las que junto a las invocaciones, asociadas concretamente a cada una de ellas, sirven al oficiante de la ceremonia para adherirse a la deidad cuyos actos de creación son representados en ellas.

Es así como a través de incantaciones consiguen hacerse con su poder y con ello obtener la curación del enfermo. Efectivamente con estas pinturas de arena, los chamanes, también llamados hombres medicina, manejan ciertas energías tanto celestes como terrestres, las que se encuentran también en plantas, en el viento y en las horas del día o de la noche. O sea que emplean la máxima de la farmacopea tradicional o magia simpática de que "lo de arriba es igual a lo de abajo", para realizar pócimas, ungüentos y otros compuestos con los que consiguen finalmente el equilibrio y la salud del paciente.
En la realización de las pinturas de arena primero se marca el dibujo en el suelo o sobre una madera, luego se rellena con arena mezclada con pigmentos de colores. ¡El resultado es espectacular! Pues especialmente la obra debe ser muy bella, pues sólo si es realmente hermosa el dios se verá seducido por ella y no podrá eludir ni su encanto ni su simpatía hacia aquellos que la realizan.
Un canto Navajo dice así:

"En el Día de la Unidad caminarás en belleza; la belleza caminará frente a ti; la belleza caminará detrás de tí; estarás rodeado por belleza. A través de las bellas enseñanzas de un enviado de Dios, el significado se volverá muy claro. El hombre en esta era ha encontrado muchas maneras de crear belleza. Con estas cosas bellas ahora debemos tener mentes bellas. Con mentes bellas tendremos corazones bellos. Con corazones bellos hablaremos con belleza. El hablar de todos los hombres será bello... Aquellos que hablen bellamente liderarán el mundo y la belleza... El centro de este hablar bello viene de una Montaña Sagrada".


Otro de sus cantos añade:

Es cuando tú nos dibujas que adquirimos contorno.
Cuando tú nos pintas tomamos forma.

Cuando tú nos cantas, adquirimos voz. 
*
*          *



Mandala en una de las pinturas de arena de los Navajos.



Estanatlehi es la diosa del Cielo que creó a la primera pareja del maíz. Siempre es joven, pues muere y renace continuamente. Federico nos dice en su Diccionario, que: "Estanatlehi es la más respetada deidad de los navajos, la Mujer que se recrea a sí misma, ayudante de la humanidad. Madre de los hermanos gemelos Nagenatzani y Thobadestchin."

"Para los navajos, el viento ocupa un lugar central en su cosmogonía como propagador de la existencia, manifestación visible del padre cielo, y como fecundador de la madre tierra por el semen que expresan las lluvias". Federico González Frías. Diccionario de Símbolos y Temas Misteriosos.


Estas figuras de arena, que asemejan el trazo de su propio paisaje, y que reproducen de cientos de maneras, son los Yei, personajes sagrados a través de los cuales los Navajos se comunican con sus dioses. En las ceremonias curativas se les representa portando ramas de pino, hojas de yuca y matracas.



Ver Video
Las Pinturas de Arena de los Navajo. Imágenes de su Cosmogonía.

 

viernes, 6 de febrero de 2015

Salvador Dalí, ilustrador de la "Divina Comedia"


Recogemos esta noticia que nos ha parecido de gran interés. Se trata de una exposición en Lima donde se muestran los grabados que Salvador Dalí realizó para ilustrar una edición extraordinaria de la Divina Comedia y que según manifestación del propio pintor catalán fue su proyecto más importante. Nada menos que cien grabados escenificando los tres tramos del recorrido del viaje iniciático de Dante; es decir que 34 imágenes corresponden a su paso por el infierno, 33 más al recorrido por el purgatorio y 33 al paraíso.

Las pinturas fueron realizadas durante casi cinco años (de 1960 hasta 1964) y se publicaron con el texto de Dante traducido al francés en seis volúmenes. La muestra se encuentra exhibida en el Centro Cultural Inca Garcilaso de la Vega, y aunque se clausura mañana 7 de febrero de 2015, se reabrirá nuevamente desde marzo hasta mayo en el templo Coricancha (templo dorado, en quechua) de Cuzco.

Estas que siguen son algunas de las bellas e intensas ilustraciones de quien se consideraba el último pintor del Renacimiento. 


Comienzo de un largo viaje...





Mi guía entonces extendió las manos... (Infierno VI)





Intimidóme entonces más el precipicio...  (Infierno XVI)



Pronto, pronto, gritó, híncate de rodillas: ese es el ángel de Dios... (Purgatorio II)

¿Qué tienes que todavía estás mirando a la Tierra? (Purgatorio XIX)

Con las alas abiertas estaba delante de mi la bella imagen... (Paraíso XIX)




Había vuelto a fijar mis ojos en el semblante de mi señora... (Paraíso XXI)



Imagen de la exposición en Lima que en los próximos días se traslada a Cuzco, como antes ha estado en Paraná y Bogotá entre otras ciudades hispanoamericanas.

miércoles, 4 de febrero de 2015

Emblemática Alquímica. "La Copa de Hermes"

Un clásico de la iconografía hermética, en donde se describe
el proceso alquímico que se produce durante el 
viaje iniciático
.

miércoles, 21 de enero de 2015

Dante, Poeta y Hombre de Ciencia

Los poetas toscanosVasari, 1544. Minneapolis Institute de Arts. 
Una poética no es sólo una metafórica ni una confusa ensoñación o un vago "sentimiento cósmico" –como el símbolo no es sólo alegoría–, sino más bien una forma de ser, una manera de vivir, siempre relacionada con la búsqueda de la verdad –y en este sentido es heroica–, la sed de conocimiento y por lo tanto la reintegración al sí mismo" Federico González Frías. El Simbolismo de la Rueda
Como es fácil advertir, cuando Vasari pintó este retrato de los miembros de la organización iniciática conocida como "Los Fieles de Amor" (Dante Alighieri, Francesco Petrarca, Guido Cavalcanti, Giovanni Boccaccio, Cino da Pistoia y Guittone d’Arezzo), no los presentó cual extraños poetas transidos por las ensoñaciones y enajenados de la vida de su época, sino como grandes investigadores, astrónomos, hombres de letras y ciencias que utilizaron la lengua, los libros y la pluma como contundentes armas, tanto para dar alas a las mentes más cultas y refinadas, remover las conciencias de los más inteligentes, o combatir a quienes desde el poder político y religioso imponían su ignorancia y rasante visión del mundo al medio.
En esta composición fruto de la pintura literaria, histórica y de carácter biográfico, como son las obras de Vasari, aparecen los famosos poetas toscanos coronados de laurel, lo cual hace alusión al carácter apolinio de su verbo, y con instrumentos tales como el compás, la esfera o el cuadrante indicándose, mediante ese medido escenario, la naturaleza de los diálogos e intereses que les reúnen a todos ellos.



Dante en una Edición de la Divina Comedia. Biblioteca de la Familia d'Este. Archivo de Módena. En la imagen el poeta florentino aparece en su rincón de trabajo junto a una serie de instrumentos de estudio, como un astrolabio, una escuadra y unas reglas.



 El Triunfo del Amor. Documenti d Amori, 1315. Considerado el libro secreto de la Organización iniciática Los Fieles de Amor. Pergamino de: Francesco da Barberino.


Acerca de los Misterios del Amor leemos: "Es con el fuego del amor, y la sutil pasión que él genera, como se lleva a cabo la obra de la transmutación alquímica, porque ese fuego es el propio amor al Conocimiento y a la Sabiduría, y como decía Leonardo da Vinci: "El Amor es hijo del Conocimiento. El Amor es tanto más elevado cuanto el Conocimiento es más cierto". A este amor, expresión del amor divino, es al que cantaban los trovadores medioevales, y el que Dante ve personificado en la figura de Beatriz (que simboliza a la Sabiduría), y ciertamente es el que invoca Salomón en El Cantar de los Cantares, en donde se trata precisamente de las "bodas", "casamiento", o unión del alma humana con el Espíritu. Federico González Frías y Colaboradores. Introducción a la Ciencia Sagrada. Programa Agartha.




Otra lámida del mismo Documenti d Amori, obra poético-alquímica de Francesco Barberino


lunes, 19 de enero de 2015

Laberinto de Horta.


Eros en el centro del laberinto, aparece provisto del carcaj, lo que junto a su postura indica que está disparando sus flechas.

El sábado 17 de Enero, tuvimos la oportunidad de realizar un viaje extraordinario por la Historia y la Geografía mítica. Concretamente visitamos el "Laberinto de Horta" guiados por Mireia Valls, que explicó de forma muy didáctica, amena y profunda la idea del laberinto y de todo cuanto nos fuimos encontrando en el recorrido referido al viaje iniciático. Pronto nos hallamos fuera del tiempo lineal, pues habíamos penetrado en la Barcelona secreta y misteriosa, en este caso a través de la palaciega finca de la familia Desvalls.

Esta finca se encuentra en una zona ya perteneciente a la sierra de Collserola, y desde ella se tiene una panorámica magnífica de la ciudad y del mar, y más aún en un día tan soleado y brillante como el que disfrutamos. El jardín sigue una tradición arraigada en el Renacimiento, la cual perduró hasta los siglos XVIII y XIX, precisamente cuando fueron construidos tanto los edificios como los jardines, dejando de ser estos últimos simples remansos de paz, para pasar a expresar ideas relacionadas con el proceso de Conocimiento. Y esto por medio de estatuarias simbólicas, representaciones de escenas mitológicas, grutas, cenáculos, puentes, pasadizos, fuentes, vegetación exuberante, pequeñas construcciones, balaustradas, templetes y todo aquello que pueda reflejar el viaje interior que el alma emprende hacia la unión con el Amado, con el Sí Mismo.

Conocidos como "jardines de ensueño", la idea de éstos escenarios consiste en que sean capaces de crear una atmósfera que evoque el Jardín del Edén como un estado posible de vivenciar. Mas sólo aquel cuyo amor al Conocimiento supere todo los obstáculos que le impongan las circunstancias de la vida, podrá al fin lograrlo.

Estos son algunos de los lugares más representativos del recorrido:


Escultura de Ariadna la princesa cretense que ayudó a Teseo a salir del laberinto de Creta, y de cuya bella alma se enamoró el propio Dionisos.



Dánae, madre de Perseo, engendrado con Zeus quien descendió sobre ella en forma de lluvia de oro.


Columna con el pelícano, coronada con un perro alado.


 Escena del mito de Deucalión.


Rapto de Europa.


Una de las bellas perspectivas que ofrece el jardín.




Herma del rey Midas.


La simetría y profundidad del jardín tras la balaustrada, coronado en lo mas alto con la pareja Eros y Psiqué.


La casa de las Musas. Todo recuerda la arquitectura de Andrea Palladio.


Una de las palmeras del recinto de la casa palaciega de los Desvalls.


Gruta de la ninfa Eco.


En la parte más alta del jardín esta bella representación de Egeria, Ninfa del séquito de Venus, asociada a las aguas y las fuentes.



Vista panorámica del Laberinto.





jueves, 8 de enero de 2015

Viaje Mágico Hermético a Andros. Una Aventura Intelectual

Hoy a las 7 de la tarde en la Biblioteca Arús. Paseo de San Juan 26 de Barcelona. 



    *Hermes en un fragmento de la tapicería «Los Amores de Mercurio y Herse», de Willem de Pannemaker. Tapiz 4: "Cécrope da la Bienvenida a Mercurio".
     

miércoles, 7 de enero de 2015

VIAJE MÁGICO-HERMÉTICO A ANDROS. UNA AVENTURA INTELECTUAL. Mª Ángeles Díaz







Estimad@ amig@:
Tenemos el placer de comunicarles la presentación en Barcelona del libro Viaje Mágico-Hermético a Andros. Una aventura intelectual, de Mª Angeles Díaz.
Nota de prensa
Asunto: Presentación en Barcelona del libro Viaje Mágico-Hermético a Andros. Una aventura intelectual, de Mª Angeles Díaz.
Lugar: Biblioteca Arús, Pg. de Sant Joan, 26. Barcelona (93 256 59 50).
Fecha: Jueves, 8 de enero 2015.
Hora: 19:00 h.
Intervendrán:
- Francisco Ariza, colaborador de SYMBOLOS, y la autora.
El libro:
"Este libro trata de un viaje a la isla de Andros, en las Cícladas del mar Egeo, desde donde de manera sorpresiva y a través de la historia, la geografía, el arte, el símbolo y el mito se penetra en las fuentes de la cultura occidental visitándose algunos de los lugares más significativos de la misma (Atenas, Delfos, Delos, Mitilene, Florencia, Siena, Ferrara, Mantua, Milán, entre otros) en compañía de filósofos, poetas y artistas griegos, romanos, bizantinos y renacentistas, cuyo pensamiento llega hasta nuestros días con Federico González Frías, revivificador de esa perspectiva y a quien la autora dedica el libro. Personajes que no han sido elegidos de manera arbitraria sino por estar todos ellos no sólo relacionados de una u otra manera con Andros, sino por formar parte de una corriente de ideas sustentadas en la Filosofía Hermética y Neoplatónica llamada «hilo de oro» o «cadena de iniciados», en este caso de Occidente, un territorio que, por si acaso se cree otra cosa, no es únicamente un espacio geográfico sino un lugar del alma arraigado en la Sabiduría Perenne.
    Un relato que expresa las distintas etapas de un camino que, siendo el del Conocimiento, en verdad comenzó a recorrerse mucho antes de partir a Andros. Pero sí es cierto que el viaje a esta isla ha permitido que posibilidades aún dormidas en la memoria despertaran al fin dando cabida en el mandala tridimensional de la conciencia a realidades que, lejos de pertenecer a un pasado ya muerto, continúan estando vivas y conservando las claves de lo que es nuestra identidad cultural. Es eso precisamente lo que la autora ha recuperado con este viaje que muy bien puede ser calificado de una «aventura intelectual», lo cual no es muy diferente de estar viviendo esa utopía personal cercana a la realidad vertical de una Geografía e Historia arquetípicas; realidad que es la de las mismas ideas haciéndose en uno, en nuestra alma, y que no estando sujetas a las determinaciones del espacio y del tiempo horizontales pueden ser actualizadas en cualquier momento. Así es como se manifiesta la magia de la Filosofía Perenne."
La autora:
Mª Ángeles Díaz nació en Granada, aunque reside en Barcelona. Pertenece a la compañía de teatro La Colegiata, fundada por Federico González Frías. Es colaboradora de la Revista Symbolos, donde ha publicado, entre otros, artículos como: «La Masonería y el Arte del Bordado; «En Pos de Deméter»; «Notas sobre el Ze»n; «Simbolismo del Carnaval»; «Aspectos Simbólicos de la Navidad»; «René Guénon, Maestro Masón»; además de varias entrevistas: «El Viaje del Conocimiento. Diálogos con Federico González», y «Federico González desde la Costa Maya del Pacífico». Es también coautora del libro Hermes y Barcelona.
    Desde hace años publica bajo el seudónimo de Nuria, el blog «DESDE MI VENTANA. Hacia los mares de un mundo simultáneo», del anillo de Symbolos, el cual está enfocado como un periódico hermético, un caleidoscopio cultural donde se ofrecen noticias e informaciones que desde la perspectiva de la Filosofía Perenne y las Artes Tradicionales merecen un comentario. Ha realizado una serie de vídeos y cortos relacionados con el arte en general, que pueden verse en el Canal dmiventana, en YouTube. Actualmente prepara: Los Corresponsales de Marsilio Ficino y el Entorno Femenino de la Academia.
Datos del libro:
978-84-617-1445-2 Rústica 16x23 cm.
376 págs, papel cuché
165 imágenes, 24 en color
Evento en Facebook:
https://www.facebook.com/events/1598527050366396/

Cordialmente,
SYMBOLOS
Revista Internacional de
Arte - Cultura - Gnosis

  

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'Anillo' telemático:
SYMBOLOS: symbolos.com
América Indígena:  americaindigena.com
Masonería y Tradición Hermética: hermetismoymasoneria.com
Federico González: simbolismoyalquimia.com
Diccionario de Símbolos y Temas Misteriosos: diccionariodesimbolos.com
Introducción a la Ciencia Sagrada: introduccionalsimbolismo.com
Fin de Ciclo - Estudios de Ciclología: ciclologia.com
Antología de Textos Herméticos: antologiaesoterica.com
Centro de Estudios de Simbología de Barcelona: cesbarcelona.com
Centro de Estudios de Simbología de Zaragoza: ceszaragoza.es
Revista El Taller: tallermasonico.com
Guía Bibliográfica del Esoterismo: 2enero.com
Atrivm: esenciadelcristianismo.com
El Arka: elarka.es
Colegiata Marsilio Ficino: colegiataficino.blogspot.com
Desde mi ventana- Hacia los mares de un mundo simultáneo: dmiventana.blogspot.com
La Caracola. La Mujer y el Simbolismo Femenino: la-caracola.es
Federico González Frías. Literatura, Novela, Farsa: federico-gonzalez-frias.es
Marginalia. Novela desconocida, Contracultura, Literatura Marginal: marginaliaonline.es
Mireia Valls Badia. Mitología - Simbolismo - Utopía: cargocollective.com/mireiavallsbadia
Astronomía Hermética y Cosmografía: astronomiahermetica.blogspot.com.es
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viernes, 26 de diciembre de 2014

Imágenes escultóricas de la Escala de Jacob



Viendo la fachada de la Abadía de Bath y a los ángeles que, azarosos suben por una escala vertical, uno se podría preguntar:

¿qué significado tiene que unos seres dotados para el vuelo necesiten de una escalera para ascender y descender de la tierra al cielo, y desde el cielo a la tierra? 



Sin embargo esta historia simbólica, que tiene su origen en el sueño de Jacob, forma parte de la literatura sagrada de nuestra tradición sapiencial y por eso se halla consignada no sólo por escrito, sino en el arte, tanto pictórico como escultórico y arquitectónico, tal el caso que nos ocupa, y siempre como una indicación esotérica referida al proceso iniciático del hombre, que es quien verdaderamente necesita conocer esos peldaños, o lo que es lo mismo, los diferentes aspectos de la realidad, ya que la escalera no sólo es símbolo del Eje del mundo, sino que  representa los escalafones que existen entre los diferentes estados del ser, que son simultáneos en su realidad arquetípica, pero que el hombre ha de recorrer y vivir de manera sucesiva, en el tiempo y en el espacio durante el camino del Conocimiento.




Respecto al simbolismo de la escalera, Federico González Frías nos ha dejado, en su Diccionario de Símbolos y Temas Misteriosos, palabras como éstas:

En su sentido iniciático la escalera es símbolo del ascenso espiritual y también del descenso al interior de la tierra, primera parte del viaje del adepto. Jacob, en un sueño célebre vio descender y ascender ángeles del cielo a la tierra y de la tierra al cielo por medio de una escalera.
El viaje espiritual ha sido siempre homologado con un descenso hacia lo bajo seguido de un ascenso a las alturas, a los cielos.
Las pirámides precolombinas son escalonadas y van de la base a la sumidad, de lo grande a lo pequeño y representan el ascenso iniciático a las alturas de un monte, a su parte más elevada, lo mismo las pirámides egipcias y los zigurats babilónicos. 

Fachada de la Abadía de Bath. Inglaterra, una de las joyas más deslumbrantes del arte gótico inglés.